Chi guarda chi?

Lasciarsi trasportare nelle sale dei musei è viaggiare nel tempo. Poter attraversare il medio evo e ritrovarsi circondati dalle istallazioni astratte dell’arte contemporanea con le sue provocazioni è un privilegio che i musei offrono senza discriminazione a tutti quelli che ne provano il desiderio. Parigi offre questa occasione attraverso i suoi musei:dal Louvre al Palais de Tokyo, attraverso il Musée d’Orsay , il Musée Rodin, il Beaubourg, il Musée d’Art Moderne, il Petit Palais per poi andare indietro nel tempo e nella cultura, fino alle arti primitive del Quai de Branly. Un percorso che conduce attraverso la commedia umana che le opere d’arte, impassibili e curiose, guardano sfilare tutti i giorni davanti ai loro occhi. Turisti, studenti, operai, casalinghe, perditempo e ogni altra sorta di tipologia umana scorre nelle sale dei musei lasciandosi condizionare nei gesti e nello sguardo. Un pubblico che si mescola con i colori e con le forme delle istallazioni e dei quadri, che si lascia osservare senza imbarazzo dalla Gioconda o da una ballerina del Moulin Rouge, persone che si perdono nelle geometrie di una tela o di una scultura. Lo spazio diventa allora luogo del rapporto intimo con l’opera d’arte dove colui che guarda scopre di essere guardato. Sculture, personaggi e istallazioni osservano i cambiamenti fisici e emozionali che loro stesse suscitano nei visitatori. Improvvisamente i musei si riempiono di bambini grandi e piccoli che, con una semplice posizione del loro corpo, si modificano dando vita infine alla loro opera d'arte.

Qui regarde qui ?

Flâner dans les musées, c’est aussi voyager dans le temps. Pouvoir traverser le Moyen Age pour se retrouver en plein milieu de la création contemporaine avec ses provocations et ses concepts est un privilège que la ville de Paris offre à ses visiteurs : du Louvre au Palais de Tokyo, à travers Beaubourg et le musée d’Orsay, pour aller en suite à rebours jusqu’au Quai de Branly, ou se plonger dans le Musée Rodin et dans le Musée d’art moderne, pour terminer, enfin, au Petit Palais. Un parcours qui nous amène à découvrir la comédie humaine que les œuvres d’art, impassibles et curieuses, regardent défiler tous les jours devants leurs yeux. Dans les musées, les désirs propres à chacun se croisent en une danse d’émotions sillonnant des espaces picturaux, leurs volumes et leurs époques. Les regards des visiteurs et celui de la Joconde ou d’un masque africain s’entrechoquent sans gêne. Sculptures, personnages représentés et installations de toutes sortes observent les modifications physiques et émotionnelles qu’elles même suscitent dans les spectateurs.
Enfin, les espaces deviennent le lieu d’une métamorphose du rapport à l’oeuvre d’art quand celui qui regarde devient à son tour regardé. C’est dans ce rapport intime et physique à la fois que l’œuvre d’art a lieu.